Забронировать номер
+7 (812) 490-70-50
Telegram
EN

Михайловский театр: история, архитектура и современная жизнь одного из главных театров Петербурга

В самом сердце Петербурга, на площади Искусств находится Михайловский театр. Его судьба тесно переплетена с историей города. Основанный по велению императора Николая I, он изначально создавался как камерная сцена для знатных людей того времени. Несмотря на все события, через которые пришлось пройти городу и стране, это место продолжает пользоваться популярностью и сегодня. В честь кого и почему был назван Михайловский театр, как до него добраться и сколько стоят билеты на самые востребованные постановки. Здесь собрана полезная и интересная информация.

Содержание

История создания Михайловского театра в Санкт-Петербурге

История создания сцены началась в первой половине XIX века, когда культурная жизнь столицы Российской империи переживала свой расцвет. Существовавшие сцены не могли вместить всех желающих, и тогда было принято решение организовать еще одну, предназначенную для высшего общества.

Рождение театра и его роль в жизни аристократии

По повелению императора Николая I в 1833 году на Михайловской площади было начато возведение нового театрального здания. Его назвали в честь великого князя Михаила Павловича — младшего брата государя, под чьим руководством находились городские инженерные части. Премьерный показ состоялся 8 ноября 1833 года. Это был французский балет «Амур в деревне», после которого шел водевиль «Знакомые незнакомцы».

Первоначально труппа состояла преимущественно из итальянских артистов, а репертуар был европейским. Театр стал излюбленным местом аристократии, где французский язык звучал куда чаще русского. Здесь можно было регулярно видеть членов императорской семьи.

Первые успехи и становление репутации

Театр набрал бешеную популярность уже через несколько сезонов, хотя изначально считался дополнительной сценой. Здесь можно было увидеть величайших мастеров того времени: Иоганна Штрауса, Федора Шаляпина, Матильду Кшесинскую, Сару Бернар. Помимо высокой знати, спектаклями наслаждались представители творческой интеллигенции: Пушкин, Жуковский, Чайковский.

Переименования и ключевые этапы развития

Михайловский театр исправно работал вплоть до смены режима в стране. До революции его название не менялось.

Театр в советскую эпоху

После свержения царского режима здание было национализировано. Многие артисты были вынуждены покинуть страну, и для сцены началась новая эпоха развития. Всего за несколько лет ее неоднократно переименовывали.

  • В 1918 году зрителям был представлен Второй государственный оперный театр Петрограда.
  • В 1920 он стал называться Государственный академический театр комической оперы.
  • С 1921 года театр назвали Малым академическим (большим считалась Мариинка).
  • С 1926 года имя снова сменили на Малый Ленинградский академический оперный театр (МАЛЕГОТ).

В годы блокады Ленинграда здание сильно пострадало от бомбежек, часть труппы была эвакуирована, другая — ушла на фронт. После войны работа была восстановлена. В 1960–1980-е годы здесь ставились работы современных композиторов. Балетная труппа, официально образованная в 1937 году, набирала силу, готовя собственных звезд.

Михайловский театр после распада СССР

В 1989 году театру дали имя в честь композитора Мусоргского. В репертуаре начали доминировать масштабные произведения русской оперной классики от многогранного и сложного «Бориса Годунова» до детских сказок Римского-Корсакова.

В XXI веке история совершила очередной виток, жители города вспомнили, как раньше назывался Михайловский театр, и все чаще пользовались его дореволюционным именем. В результате для восстановления исторической преемственности в 2007 сцена получила сложное наименование — Санкт-Петербургский государственный академический театр оперы и балета имени М.П. Мусоргского — Михайловский театр. Хотя обновленное название состоит из двух частей, именно историческое имя быстро вышло на первый план. Оно стало активно употребляться в прессе, городских беседах и культурной среде, постепенно закрепляясь как наиболее привычное и узнаваемое для широкой публики.

Архитектура и интерьер театра

Здание Михайловского театра расположено на площади Искусств, главной архитектурной доминантой которой является одноименный замок. Перед зодчим стояла важная задача — вписать строение в уже имеющийся ансамбль, автором которого был знаменитый Карло Росси.

Особенности театрального зодчества

Идею блестяще воплотил архитектор Александр Брюллов, старший брат известного живописца. Чтобы сохранить единый классический облик, зодчему пришлось пойти на оригинальное решение: фасады были выполнены по проекту самого Росси, как часть окружающей Михайловский дворец застройки.

В результате внешне здание выглядит как обычный трехэтажный жилой особняк, внешний вид которого никак не выдает его предназначения. Лишь внимательный глаз мог заметить характерные детали: за изящным куполом, венчающим крышу, возвышается высокая прямоугольная коробка сцены. Такой аскетичный экстерьер был продуманным приемом. Весь блеск императорского зала — его серебро, бархат, зеркала и хрусталь — скрывался внутри и был предназначен исключительно для избранной публики, переступавшей его порог.

Уникальные элементы внутреннего убранства

Изначальная отделка интерьеров не сохранилась — она была утрачена при масштабной реконструкции 1859 года. Михайловский театр в современном виде — результат работы архитектора Альберто Кавоса, который перестроил здание после пожара. Он расширил сцену и добавил пятый ярус зрительного зала. Тогда же появился знаменитый плафон работы итальянца Джованни Бузатто.

Михайловский театр сегодня

Сегодня это популярное заведение с достаточно высокими ценами на билеты. Его постановки неизменно востребованы среди жителей и гостей города.

Современная труппа и репертуар

В репертуаре больше 30 различных постановок. Многие спектакли, которые можно увидеть только здесь, например, «Жизель» и «Корсар» в хореографии Никиты Долгушина, «Пламя Парижа» в легендарной постановке Василия Вайнонена, а также восстановленный «Светлый ручей» в версии Александра Омара.

Особое место занимают работы знаменитого испанского хореографа Начо Дуато, возглавляющего балетную труппу с 2011 года. В афише закреплены 16 его спектаклей — от камерных одноактных шедевров до масштабных проектов. Среди них собственные версии «Спящей красавицы», «Щелкунчика», «Баядерки» и «Лебединого озера», а также оригинальные постановки «Ромео и Джульетта» и «Многогранность. Формы тишины и пустоты».

Оперная афиша сочетает традиции и современность. Наряду с академическими постановками, здесь идут знаменитые оперы в новых прочтениях: «Кармен» и «Евгений Онегин» в сценографии Начо Дуато, «Дама с камелиями» и «Богема», поставленные Владимиром Кехманом.

Труппа объединяет как звезд с мировым именем, так и талантливых артистов нового поколения. Коллективом руководит Владимир Абрамович Кехман.

Технические возможности и обновления

Масштабная реконструкция кардинально изменила внутреннее пространство. Мастера смогли восстановить исторические интерьеры, и одновременно оснастить зал по последнему слову техники. Компьютерное оборудование, гидролифты, освещение — все это позволяет создавать сложные визуальные эффекты. Обновились репетиционные залы, были смонтированы системы освещения и звука, соответствующая мировым стандартам.

Практическая информация для посетителей

Поход в Михайловский театр — это настоящее событие, и очень важно продумать его заранее.

Как выбрать лучшие места в Михайловском театре

Театральный зал вмещает всего 890 посетителей. Это немного, но и тут есть места разной категории.

  • Партер (ряды 1–10): традиционно считаются лучшими для просмотра. Отсюда хорошо видно и слышно артистов. Близкие к сцене ряды (1–3) дают эффект присутствия, но обзор отсюда хуже.
  • Бенуар (ложи первого яруса): комфортные места с хорошим углом обзора, особенно центральные ложи. Идеальны для того, чтобы оценить и сцену, и убранство зала.
  • Бельэтаж и первый ярус обеспечивают, пожалуй, самый сбалансированный вид на сцену. Именно они рекомендуются для знакомства с театром.
  • Остальные ярусы — это амфитеатр: бюджетные места. Обзор сцены хороший, особенно в центральных секторах, но детали различаются с трудом. Стоит захватить с собой бинокль.

Билеты можно приобрести в кассе или онлайн на официальном сайте. Стоимость на популярные премьеры оперы и балета может начинаться от 3000 рублей и доходить до 15000 рублей за лучшие места. На дневные спектакли, оперетту или репертуарные постановки цены заметно ниже — от 1000 рублей.

Как добраться до Михайловского театра

Театр расположен по адресу: площадь Искусств, 1. Ближайшие станции метро: «Невский проспект» (выход на канал Грибоедова) и «Гостиный двор» (выход к Михайловской улице). Пешая прогулка займет 7–10 минут.

Можно выбрать наземный общественный транспорт, доехав до остановок «Метро Невский проспект» или «Инженерная улица». Автомобилистам важно помнить: припарковаться в центре сложно. Ближайшие платные парковки находятся на Инженерной улице и в районе Манежной площади. Рекомендуется пользоваться общественным транспортом или такси.

Если вы решили своими глазами увидеть Михайловский театр и другие достопримечательности Санкт-Петербурга, приезжайте в Северную столицу. Двери апарт-отелей Vertical открыты для всех гостей. Вас ждет домашний уют, качественное обслуживание и предупредительный персонал. Бронируйте номера и наслаждайтесь красотами Питера, не заботясь о решении бытовых вопросов.